JULES VERNE

JULES VERNE

miércoles, 31 de julio de 2013

SELLO DE VENEZUELA




Sellos de Venezuela

Sellos de Julio Verne. Venezuela 1981

Nota del editor: estampilla o sello que poseo en mi colección de estampillas de Venezuela.

PORTADAS DE LIBROS

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LA VUELTA AL MUNDO EN 80 DIAS (COMIC)


REF: 0SM00115840


EAN: 9788467553079


ISBN: 978-84-675-5307-9



AUTORES: JULIO VERNE,


EDITORIAL: SM EDITORIAL


ENCUADERNACIÓN: RÚSTICA 


PÁGINAS: 140

 COLOR



FECHA DE SALIDA: 10.02.2012


TIPO DE ARTICULO: COMICS


PENDIENTE REPOSICIÓN




PVP: 14,00 €



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VIAJE AL CENTRO DE LA TIERRA (ZETA)


REF: EDB50080469


EAN: 9788498721119


ISBN: 978-84-9872-111-9



AUTORES: JULIO VERNE,


EDITORIAL: EDICIONES B


ENCUADERNACIÓN: BOLSILLO 


PÁGINAS: 320

 BLANCO Y NEGRO



FECHA DE SALIDA: 08.09.2008


TIPO DE ARTICULO: LIBROS


COLECCIÓN: BYBLOS


PENDIENTE REPOSICIÓN



El profesor y geólogo alemán Otto Liddenbrock inicia en Islandia su viaje al centro de la Tierra guiado por un escrito de Arne Saknussemm, un sabio islandés del siglo XII. En la peripecia es acompañado por su sobrino Axel y por el guía nativo Hans. El trío, que se introduce por un volcán en el interior del globo terráqueo, vivirá una serie de peripecias, incluyendo el asombroso descubrimiento de un mundo mesozoico completo enterrado en las profundidades, así como la existencia de iluminación de carácter eléctrico. En septiembre, tripictures estrena en cines la película en 3D basada en este clásico universal, con el protagonista de La momia Brendan Fraser.

Portada en italiano de la vuelta al mundo en ochenta dias

Avatar de Gabriel Alejandro Engels

EL NAUTILUS




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Nautilus car MakerFaire San Mateo2013 flickr
http://www.flickr.com/photos/solarbotics/8960264873/
David




Wed Jul 24, 2013 11:27 pm (PDT) . Posted by:

"Larry Brooks" cyberlarry7

TRIBUTE TO HARPER GOFF - 20,000 Leagues Under the Sea Screening

Co-presented by the Art Directors Guild Film Society and Sponsored by The Hollywood Reporter

This Sunday at the Egyptian Theater in Hollywood, CA 5:30pm

http://www.americancinemathequecalendar.com/content/20000-leagues-under-the-sea-1

Egyptian Theatre
6712 Hollywood Boulevard
Hollywood, CA 90028
Sun, July 28
5:30pm


Tribute To Production Designer Harper Goff! Panel Discussion With Special Guests!
SETTING THE SCENE: ART DIRECTORS GUILD FILM SOCIETY SERIES 2013

20,000 LEAGUES UNDER THE SEA
Co-presented by the Art Directors Guild Film Society and Sponsored by The Hollywood Reporter
Join us as we honor the film’s legendary production designer Harper Goff, a 2013 ADG Hall of Fame Inductee, for his major design contributions to this and many other highly influential motion picture and themed-design endeavors. If Walt Disney was the first Imagineer, then Harper Goff was the second, and he was the first designer to be entrusted with the envisioning of Disneyland. Harper Goff was honored with the title of Disney Legend in 1993.
The program begins with a presentation on the film’s art direction moderated by production designer Thomas A. Walsh. A Q&A exploring Goff’s legacy and talents will follow the screening with the following panelists:
Marty Sklar, The Walt Disney Company’s International Ambassador for Disney Imagineering and Former Vice-Chairman of WDC
Tony Baxter, former Senior Vice President of Creative Development in Walt Disney Imagineering
Harrison Ellenshaw, former head of Disney Studio's effects department and matte/visual effects artist for STAR WARS (1977) and THE EMPIRE STRIKES BACK (1980), TRON (1982), and DICK TRACY (1990)
Stephen Berger, Production and Theme-park Designer, Art Director, Set Designer and collaborator with Harper Goff on FANTASTIC VOYAGE (1966).
ADG Film Society co-chair and production designer Thomas A. Walsh will moderate the panel discussion.
“The production design in 20,000 Leagues is unforgettable,” says Walsh. “Harper Goff’s visual influence on countless generations of young designers, film-goers and science fiction fans is undeniable. He was a production designer, illustrator, sketch artist, set designer, musician and raconteur. A 'World Builder' long before the term was created, Goff was a unique soul, one who inspired all those that had the good fortune to be touched and influenced by his modest gift of genius. Harper Goff unknowingly envisioned and influenced Steampunk long before it had a name or became a movement, one that celebrates retro-Victorian industrial design."

http://www.adg.org/?art=20000-leagues

Nantes, culto a lo extraordinario

Nantes, culto a lo extraordinario

La ciudad natal de Julio Verne se ha reinventado llenándose de ingenios y maravillas para convertirse en un destino digno de una novela del autor de 'La vuelta al mundo en 80 días', donde se puede pasear a lomos de un elefante, dormir en la habitación de un hámster o subirse en un calamar gigante.
Javier Mazorra
Disminuye letraAumenta letra
Actualizado lunes 05/04/2010 10:05 horas
Si sólo se pudiera utilizar una palabra para describir la capital del oeste de Francia, ésta sería insólita. ¿Dónde en Europa se puede pasear a lomos de un elefante o subirse en un calamar gigante para luego dormir en la habitación de un hámster con el capitán Nemo o en lo alto de una chimenea? Después claro, de haberse tomado un café con un exquisito pastel de chocolate en una bombonera Art Nouveau dedicada a la improductiva y frívola cigarra.
A primera vista, Nantes se podría parecer a tantas otras ciudades francesas construidas en un estilo clásico elegante y grandioso, pero sólo hay que pasearse por sus calles para descubrir un lugar distinto cuajado de sorpresas. Ahí está por ejemplo el vertiginoso pasaje comercial de la Pommerave, que se pierde en las alturas y parece salido de la imaginación de un arquitecto visionario.
O esa fastuosa fábrica de galletas LU convertida por obra y gracia de un personaje como Jean Blaise (creador de las Noches Blancas de París) en unLugar Único donde todo parece posible, desde escuchar un concierto, disfrutar de una sesión Hammam, saborear una plato de la región, descubrir el arte contemporáneo más rompedor o comprar un libro de filosofía. No es ninguna casualidad que aquí naciera en 1828 Julio Verne y quizás una buena forma de ir descubriendo los secretos de Nantes sea seguir sus pasos. Nació en el corazón de la isla Feydeau, que ya no está rodeada de agua sino de avenidas pero aún conserva algo especial.

El Paseo de los Cincuenta Rehenes

Aquí vivían los grandes armadores y comerciantes de la región que se enriquecieron con el tráfico de esclavos, una actividad que todavía se refleja en la decoración de muchas de sus casas y que, más tarde, Verne trasladaría a una novela como Un capitán de quince años, donde deja claro su aversión a la trata de seres humanos. Con sólo un año, la familia Verne se muda al sugerente Paseo de los Cincuenta Rehenes, donde muy pronto descubriría la tienda del Ratón Goutteux (aún se puede ver el rótulo) que le inspiraría el cuento Las aventuras de la familia Ratón.
Una buena forma de descubrir los innumerables secretos de Nantes es siguiendo los pasos de Julio Verne.
Sería, sin embargo, en el ambiente esotérico e intelectual del número 6 de la calle Jean Jacques Rousseau donde encontraría la inspiración para sus primeros viajes extraordinarios. Al final, hay que acercarse al museo que la ciudad le ha dedicado, un lugar cargado de referencias a su vida pero sobre todo a sus muchas obras. Es un lugar lleno de magia desde donde se divisa ese estuario de la Loire que tanto le motivó y por donde se encaminó por primera vez hacia el Atlántico embarcado en el Pyroscaphe nº2.
También desde allí se puede ver lo que en su época eran los astilleros y el puerto y que ahora se ha convertido en la Isla de Nantes. Allí se está construyendo uno de sus barcos, el Saint Michel II, y todo tipo de ingenios como un gigantesco elefante mecánico o un no menos ciclópeo tiovivo cargado de 30 máquinas infernales que ya se pueden ir probando. Pero ése sólo es el comienzo de todo lo que se puede encontrar en esta isla cargada de fantasía. Algunos edificios parecen bunkers de la guerra y realmente lo son, aunque hay que entrar en su interior para ver lo que se puede hacer con ellos.

El Palacio de Justicia

Manny, el protagonista de la película de dibujos animados La Edad del Hielo, ha servido como punto de partida para que el taller Tetrarc haya realizado un deslumbrante edificio que lleva su nombre y que ocupa una tienda de diseño. Se encuentra a espaldas del Palacio de Justicia que Jean Nouvel ha inventado para esta ciudad que busca siempre lo extraordinario. Se puede entrar en el edificio para descubrir que detrás de ese universo absolutamente negro y austero se esconden salas rabiosamente rojas, dejando el blanco sólo para el Tribunal Superior.
Cada dos años, el río se llena de propuestas creativas casi siempre efímeras aunque algunas se quedan.
Y justo al lado, en otra nueva vuelta de tuerca, aparece a orillas del río una juguetona estructura color celeste que esconde un bar en su interior y que forma parte del proyecto Estuario. Cada dos años, el río se llena de propuestas creativas casi siempre efímeras aunque hay algunas que se quedan de forma permanente como esta L'Absence del Taller de Van Lieshout. A cada paso surge una sorpresa.
A veces es un edificio, otras es una grúa, muchas son extrañas ocurrenciascomo la mujer Ninfa que Ange Leccia ha reflejado en las aguas del río pero sobre todo hay mucha imaginación como la que se ha invertido en transformar en cajas de cultura y ocio los antiguos hangares portuarios. A la isla hay que venir de día pero también de noche cuando cobra una nueva vida y los 18 anillos luminosos creados por Daniel Buren y Patrick Bouchain se iluminan, reflejándose con mil colores en el río.

http://www.ocholeguas.com/2010/03/29/europa/1269855562.html

Desvelando secretos del ámbito literario

Desvelando secretos del ámbito literario

28/01/2013
Todo viene de los libros. “Lee y conducirás, no leas y serás conducido”. Inevitable recordar estas palabras de Santa Teresa frente a los que se enorgullecen de no haber leído un libro en su vida mientras se jactan de que ni falta les ha hecho o los que, en el colmo del desdén, reconocen comprarlos a peso. Seguidores sin saberlo de Sartre, que afirmaba que el mundo podría existir perfectamente sin la literatura y desconocedores de que los libros son el tesoro de los remedios del alma porque curan de la ignorancia, la más peligrosa de las enfermedades y el origen de todas las demás.
Ninguno de nosotros nos pareceríamos a lo que somos de no haber tropezado en algún momento con el libro que nos cambió la vida y que ha contribuido a convertirnos en lo que somos. Porque es indiscutible que la naturaleza íntima y personal de la experiencia de la lectura y del contacto con los libros marcan nuestras vidas. Probablemente por eso, a los esclavos, en el sur de Estados Unidos, se les prohibía por ley que leyesen. Y en muchas culturas a las mujeres se les ha prohibido escribir y aún en gran parte del mundo sus familias no quieren que vayan a la escuela, porque las educan para ser criadas y esclavas de sus maridos. Un libro prohibido te puede costar la libertad, precisamente porque te la ofrece, porque te abre una ventana al mundo. Porque en los libros están todas las pasiones, todas las respuestas y ejercen sobre nosotros una irresistible atracción. Por eso, al leer el mundo desaparece. Por eso, también, afortunados aquellos que han probado ese placer secreto, esa emoción y esa aventura.

amor por la literatura
Santiago Posteguillo, llega a la Fundación Caja Castellón el próximo 30 de enero con ‘La noche en que Frankenstein leyó El Quijote’, donde muestra su amor por la literatura, y un buen puñado de historias muy curiosas y heterogéneas en la de descubrirnos qué se esconde detrás de las páginas de los libros que leemos. Conocemos la historia impresa en las mismas, pero no todos los secretos que hay detrás ni el camino que tuvieron que recorrer para llegar a nuestras manos. Así pues nos da a conocer muchas de esas curiosidades que cambiaron el curso de la literatura. Y lo hace de una forma a la que es imposible resistirse, incluso aunque ya se conozcan los hechos narrados.
Entre enigmas, preguntas con o sin respuesta, curiosidades y casualidades se escribe también la historia de la literatura como deja claro la sugerente recopilación de piezas que nos ofrece referidas a la vida y las obras de, entre otros, Alejandro Dumas, James Joyce, el autor anónimo de El lazarillo de Tormes, Sir Walter Scott, José Zorrilla, Mary Shelley, Jane Austen, Fiódor Dostoievski, Rosalía de Castro, Benito Pérez Galdós, Arthur Conan Doyle, Raymond Chandler, Franz Kafka, J.R.R. Tolkien, Antoine de Saint-Exupéry, Alexander Solzhenitsyn, Julio Verne, Anne Perry, William Burroughs o J.K. Rowling.
¿Quién escribió las obras de Shakespeare? ¿Qué libro perseguía el KGB? ¿Qué novela ocultó Hitler? ¿Quién pensó en el orden alfabético para organizar los libros? ¿Qué autor burló al índice de libros prohibidos de la Inquisición? Estos y otros enigmas literarios encontrarán respuesta gracias al ciclo ‘Condición Literal’ y al viaje en el tiempo por la historia de la literatura universal que propone Posteguillo, uno de los novelistas históricos más reconocidos por la crítica y el público de los últimos años. Y un profesor de literatura, de la Universitat Jaume I de Castellón... poco convencional.
Con ‘La noche en la que Frankenstein leyó el Quijote’ poco importa que ya conozcamos lo que nos cuenta porque trata algunos de los temas que siempre están de actualidad en el mundo de la literatura y desvela secretos muy guardados sobre libros y autores esenciales.


http://www.elperiodicomediterraneo.com/noticias/sociedad/desvelando-secretos-del-ambito-literario_795912.html

LA VUELTA AL MUNDO EN OCHENTA DIAS(AUDIO-NOVELA)

Mi novela favorita presenta...La vuelta al mundo en 80 días del francés Jules Verne... presentada por el grupo rpp y en venta en cd room y comentada por Mario Vargas Llosa



http://www.jverne.net/videos/vmundo_audionovela.htm



http://www.youtube.com/watch?v=K-lybcvu2kE&feature=player_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=b32uJbsh7tE&feature=player_embedded


http://www.youtube.com/watch?v=hkD98Z-4eLM&feature=player_embedded

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=M-q1-_SnOlk


http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=Ha6zl49uIG8

martes, 30 de julio de 2013

Llueven flores para Charles Dickens

Llueven flores para Charles Dickens

REDACCIÓN DOMINICAL Publicado el 12 de febrero de 2012 - 12:01 am.
1 / 4
El escritor Charles Dickens (1812-1870).
No dejan de llover flores para Charles Dickens.

El martes 7 de febrero Londres celebró los doscientos años del natalicio del escritor. La ciudad se puso de pie para honrar a uno de los mejores escritores del mundo.Dickens está enterrado entre Shakespeare, Chaucer y Fielding en la Abadía de Westminster.

Charles Dickens (Portsmouth, 7 de febrero de 1812 – 9 de junio de 1870), es considerado el segundo autor inglés más importante después de Shakespeare. Desde muy joven deslumbró a sus lectores por su capacidad para  hipnotizarlos con sus tramas narrativas y mantenerlos despiertos y en suspenso,  gracias al retrato inolvidable de sus personajes, la descripción de las escenas y el manejo de los diálogos. La gente hacía cola en su época para leer sus historias.

Vivió una infancia novelesca y terrible. A su papá que era alcohólico, lo encarcelaron por deudas y él se vio obligado a abandonar la escuela y convertirse en un autodidacta. “El Quijote de la Mancha” fue uno de los libros que más lo conmovió. Trabajó en varios oficios para sobrevivir. Recibió una herencia por parte de una abuela y pudo volver a la escuela. A los 15 años volvió a trabajar, como mensajero. Consiguió hacerse redactor y emprender una carrera como periodista.

Sus experiencias de infancia aparecen en su novela David Copperfield. Dickens delineaba a sus personajes con profundidad y carácter, y le gustaba trabajar junto a sus ilustradores para precisar rasgos y detalles de la personalidad de sus criaturas. Esos personajes son el reflejo  implacable de las miserias de la naciente sociedad industrial y las costumbres de la época victoriana.  Las imágenes más inolvidables son aquellas que creó para su Canción de Navidad (1843).

Retrató y criticó a la sociedad inglesa en sus artículos para The Monthly Magazine bajo el seudónimo de Boz. Se casó con Katherine, en 1836, y tuvo 10 hijos.

Irrumpió en 1836 con la publicación de Papeles del Club Pickwick, que se vendió de manera seriada y por entregas, logrando un éxito abrumador entre sus lectores. Cada serie contenía un suspenso que ataba al lector con el escritor, siempre interesado en conocer el final de sus personajes, como su libro Oliver Twist (1837) que estremeció a sus contemporáneos.

“Es de sobra conocida la historia de la multitud congregada en los muelles de Nueva York a la espera de que llegase el barco con las últimas entregas de La tienda de antigüedades (1840), y que a gritos preguntaban a los pasajeros y la tripulación “¿Ha muerto la pequeña Nell?” (Lodge, 2002).

Viajó a Estados Unidos y se desencantó de ese país al conocer de cerca la esclavitud. Al volver a Inglaterra escribió Notas Americanas, en donde desnuda y enjuicia a la sociedad americana. Fue nombrado hijo adoptivo de Edimburgo. Conoció a Alejandro Dumas y a Julio Verne en sus viajes.

Con la publicación de David Copperfield (1849) se convirtió en el escritor más popular de su época, al vender en poco tiempo cien mil ejemplares.  Sufrió problemas de salud a partir de 1850, se divorció y tuvo que vivir la muerte de su padre, una hija y su hermana. En 1865 tuvo un terrible accidente de tren.

En 1870 sufrió un derrame cerebral que le llevó a la muerte el 8 de junio.

“En 1870, cuando Dickens murió, en todos los hogares ingleses, americanos, canadienses, australianos, se anunció esta muerte a los niños como si se tratara de un duelo de familia.

Se cuenta que uno de los pequeños dijo: “¿Mr. Dickens ha muerto? ¿Es que el Papá Noel también morirá?” (Maurois, 1952).

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Última edición del Festival de Cine Julio Verne

Última edición del Festival de Cine Julio Verne
El legado de la imaginación y el progreso
Un artículo de Redacción || 13 / 4 / 2005
Entre los días 6 y 11 de abril ha tenido lugar en la salaLe Grand Rex de París la 13ª edición del Festival de Cine Julio Verne.

El evento nació en 1992 como iniciativa de la Sociedad de Aventuras Julio Verne. Una entidad sin ánimo de lucro que, amparada en una ley francesa de 1901 sobre educación y exploración, atiende el primer precepto de la norma con este festival, y el segundo apoyando proyectos cinematográficos y exploraciones que supongan aportaciones significativas al conocimiento de nuestro entorno.

Personalidades como el astronauta Buzz Aldrin, el director James Cameron, el fallecido oceanógrafo Jacques Cousteau o la etóloga Jane Goodall componen la junta honoraria del festival. El jurado está presidido por Jean-Jules Verne, bisnieto del célebre escritor.

2005 señala además el centenario de la muerte de Julio Verne. El hecho sirvió para que 150.000 internautas de todo el mundo eligieran entre cien títulos clave el mejor film fantástico y de aventuras producido desde 1905. Resultó vencedorLa Guerra de las Galaxias (George Lucas, 1977), seguido a corta distancia por2001: Una Odisea Espacial (Stanley Kubrick, 1968) y por El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo (Peter Jackson, 2001).


Por lo demás, el palmarés de este año ha destacado como mejor película De Pingüinos y Hombres, documental de Jérôme Maison y Luc Jacquet sobre los intentos de un grupo de cineastas por filmar en la Antártida el ciclo vital del pingüino emperador. El film también obtuvo los premios del público y de la juventud. De Pingüinos... se rodó como complemento a La Marcha del Emperador, un film sobre el mismo tema rodado en solitario por Jacquet que mezcla la ficción, el reportaje y lo documental, y que han visto ya 1.700.000 espectadores en Francia.

El Premio Especial del Jurado recayó en Los Fantasmas de Lomako, producción canadiense de Kenton Vaughan que reflexiona sobre los efectos de guerras, costumbres e intervenciones internacionales sobre ciertas especies de simios en el Congo. Planeta Tierra: La Odisea de los Orígenes, Premio a la Mejor Aventura Científica y mención especial para su realizador, Hideki Tazuke, describe la formación de la Tierra como planeta y como sistema viviente. Lizzie Green y Richard Chambers recibieron el galardón a la mejor dirección por El Océano, documental que sigue las migraciones anuales a lo largo de la costa africana.

Finalmente, el premio al mejor cómic fantástico correspondió a Peste, de Eric Corbeyran y Amaury Bouillez. Spleen City vive aterrorizada por una plaga que años atrás diezmó a la población. Un joven investigador descubre en los pantanos que rodean la ciudad algo que podría revolucionar las ideas de los habitantes sobre la enfermedad... Corbeyran es conocido en España por la saga El Fondo del Mundo, publicada por Norma Cómics en su colección Pandora.

Nota del editor:esto fue en el 2005, pero no deja de ser interesante

EL NAUTILUS

"Una pistola en cada mano" gana el Festival de Cine Español de Nantes

"Una pistola en cada mano" gana el Festival de Cine Español de Nantes

EFE 08/04/2013
La película "Una pistola en cada mano", del director barcelonés Cesc Gay se alzó con el
Premio Julio Verne de la 23ª edición del Festival de Cine Español de Nantes,
anunciaron
esta noche los organizadores.
El jurado, presidido por el periodista y fundador del diario "Libération" Serge July,
concedió una mención especial al filme "El artista y la modelo", de Fernando Trueba.
"El muerto y el ser feliz", obra de Javier Rebollo, fue galardonada con el Premio del
Jurado Joven.
Además, "Miel de naranjas", de Imano Uribe, recibió el Premio del Gran Público de
una muestra en la que se proyectaron más de 50 películas entre el 27 de
marzo al 7 de abril.

España, Gibraltar, Julio Verne y los monos

España, Gibraltar, Julio Verne y los monos

Escrito por José Regueira | Desde el Campo de Gibraltar
10 de octubre de 2008 a las 10:36h

            En España no hay monos, al menos en libertad. Digo en España, no en la Península Ibérica, ya que en Gibraltar están los únicos simios (macacos) que viven en libertad en Europa. Existe la leyenda de que cuando los monos desaparezcan del Peñón, éste dejará de ser británico y retornará a poder de España. De modo que España debía estar interesada en su desaparición y los británicos en su conservación. Pues es justamente al revés: España ha firmado el Proyecto Gran Simio para conservación de estos primates. Por el contrario, el gobierno de Gibraltar parece estar eliminando parte de los monos que habían proliferado hasta extremos molestos para la población.
            El tema de la proliferación de los monos gibraltareños ya fue previsto, como tantas otras cosas, por Julio Verne, que escribió un relato al respecto. Sobre este relato publiqué yo hace unos meses un artículo en una revista bilingüe español-inglés que se distribuye en España, Gibraltar e Inglaterra, que causó extrañeza a ambos lados de la verja, por tratarse de un relato poco conocido. Lo transcribo:
            “La población y el gobierno de Gibraltar tienen un problema con la superpoblación de monos, que están causando serios trastornos ya que, en busca de comida, bajan a la ciudad introduciéndose en casas y establecimientos hosteleros. Esta incómoda situación ha obligado al gobierno a buscar soluciones, habiéndose barajado la posibilidad de sacrificar parte de la población simiesca, medida a la que se han opuesto ecologistas y científicos, que han propuesto otras soluciones alternativas como puede ser la exportación. Ésta parece ser la solución que se va a adoptar: exportar parte de los monos existentes en la parte alta del Peñón.
            Lo sorprendente del caso es que esta superpoblación de monos en Gibraltar y su invasión y ocupación de la población ya fue pronosticada y escrita por Julio Verne hace 120 años. En efecto, este prolífico y futurista autor escribió en 1887 un pequeño relato titulado Gil Braltar en el que describe una invasión de la población gibraltareña por nada menos que setecientos monos descendidos de la parte montañosa del Peñón en donde habitan normalmente. Se trata de un relato poco conocido que no es fácil encontrar referido en las relaciones de su extensísima obra, a pesar de no pertenecer precisamente a su etapa de autor novel, ya que fue escrita encunado ya tenía 59 años y ya había escrito gran parte de sus obras, entre ellas las que le dieron popularidad universal como Veinte mil leguas de viaje submarino o La vuelta al mundo en 80 días.
            El protagonista es un hidalgo gibraltareño extravagante y hasta un poco loco, que había desaparecido hacía diez años de la población y se había refugiado en la cueva de San Miguel y otras cuevas existentes en el Peñón, llevando una vida de troglodita y allí había convivido con los monos, sobre los que llegó a tener un cierto ascendiente. Allí abrigó “la idea obsesiva de conquistar aquella roca ofensiva y defensiva…él se llamaba precisamente Gil Braltar, un nombre que, según él mismo sostenía, lo predestinaba a una conquista tan patriótica. Su cerebro había dado tantas vueltas a esa idea mesiánica que no había podido resistir y quizá su sitio debería haber estado en un manicomio”.
            Llegado el día señalado, revestido con una piel de mono, reunió a sus huestes simiescas, “extendió su brazo derecho hacia la base de la montaña, agarró un sólido palo, lo enarboló y todos los monos hicieron lo mismo, esgrimiendo los palos en el aire con un movimiento de molinillo, como lo que practican esgrima llaman la rosa cerrada”. De esta guisa descendieron por la ladera del monte y descendieron hasta la ciudad, exigiendo la rendición de la población. Gil Braltar, enfundado en su piel de mono, ocupó la propia estancia del general gobernador de la plaza, a quien Verne denomina Mac Kackmale.
            De pronto se produjo un giro en los acontecimientos. “Los monos empezaron a batirse en retirada. A la cabeza de la tropa iba su jefe, blandiendo su palo. Todos, imitando sus movimientos de brazos y piernas, le seguían al paso… subiendo por las pendientes de la montaña. Una hora más tarde no quedaba en la ciudad ni uno sólo de los invasores de Gibraltar. Se supo inmediatamente, cuando el general Mac Kackmale apareció en la linde del parque. Había sido él mimo quien se había envuelto en la piel de mono del prisionero y, ocupando el lugar del loco, había dirigido la retirada de la banda”. No deja de ser curioso que incluso en el desenlace el relato de Verne guarda una cierta similitud con la solución que ahora adopta el gobierno gibraltareño: Gil Braltar también fue “exportado”. Fue “cedido por el Reino Unido a un tal Barnum que está haciendo fortuna paseándolo por las principales ciudades del antiguo y del nuevo mundo”.
            Este relato apareció incluido en la edición de Le chemin de France, como complemento, en 1887. Parece que en esos años Verne andaba literariamente de capa caída. En castellano se incluyó, con una traducción discutible, en un libro de relatos que pasó desapercibido. El año 2005 fue editado en un pequeño librito por Signatura Ediciones junto con unos comentarios sobre Gibraltar de Juan Carmona de Cózar y de Juan José Téllez.
            Es otro relato premonitorio de Julio Verne, que se anticipa más de un siglo a la superpoblación de simios en Gibraltar. Igual que anticipó el descubrimiento del submarino, el helicóptero, la televisión o tantos otros inventos entonces impensables por quien no tuviese la imaginación desbordante del autor francés”.

Global Galicia

El blog colectivo de los gallegos por el mundo

lunes, 29 de julio de 2013

“Los clásicos son ventanas”

ESPECTACULOS › “TRAS LAS VEINTE MIL LEGUAS DE VIAJE SUBMARINO”

“Los clásicos son ventanas”


Sergio Saposnic, autor y director de la obra inspirada en la novela de Julio Verne, 
explica cómo el teatro puede servir para incentivar en los chicos la curiosidad 
por la ciencia y la tecnología.
 Por Silvina Friera

El viaje peligroso y fantástico, los territorios indómitos que deben ser explorados y descubiertos, la isla deshabitada y los mundos imaginarios, que se tornan posibles, son algunos de los tópicos más frecuentados por los grandes clásicos de la literatura infantil. Andamio de Ideas es un grupo integrado por actores, músicos, diseñadores y educadores que se han sumergido en la compleja tarea de adaptar textos que exceden la clasificación infantil, muchas veces arbitraria y caprichosa, como Los chicos y El Quijote, Los chicos y el Martín Fierro y Los chicos y Robinson. Sergio Saposnic, autor y director de Tras las veinte mil leguas de viaje submarino, inspirada en la novela de Julio Verne (1828-1905), dice que aunque no son hombres y mujeres de teatro, por el origen de sus formaciones pedagógicas utilizan el formato teatral para incentivar el juego y la curiosidad en torno de la ciencia y la tecnología en los más chicos. El objetivo final es que los niños puedan acercarse a los libros leyéndolos, con la pasión de los que se sumergen en un viaje de imprevisibles rutas y atajos.
Tras las veinte mil leguas de viaje submarino, que se presenta los sábados a las 16 en el Centro Cultural Rojas (Corrientes 2038), con autoría y dirección de Saposnic y Alejandro Spiegel, comienza en el punto en donde termina el clásico de Verne, autor también de Viaje al centro de la tierra y La vuelta al mundo en 80 días, entre otras obras narrativas en las que el escritor trató de demostrar que la realidad es tan compleja que puede albergar en ella recovecos de naturaleza onírica que sólo el azar puede revelar. El profesor Aronnax (interpretado por Julián Vilar), y Ned Land (papel a cargo de Gustavo Friedenberg) han sobrevivido en su huida del “Nautilus” al terrible Maelstrom, el poderoso torbellino de aguas del mar de Noruega. Pero los deseos del profesor y de Ned entran en tensión; mientras Aronnax continúa subyugado por la suerte del “Nautilus” y la de todos los tesoros científicos que encierra, Ned parece estar más decidido a regresar a su trabajo de arponero en su Canadá natal que a zambullirse en una aventura que parece imposible: intentar recorrer nuevamente las veinte mil leguas de viaje submarino, pero sin el “Nautilus”. “El dilema del profesor es que está atrapado entre su fascinación por seguir investigando, y recuperar el cuaderno de bitácora del capitán Nemo (interpretado también por Julián Vilar), o quedarse en las playas de Noruega, espacio en donde se reponen del naufragio y arranca nuestra versión”, comenta Saposnic en la entrevista con Página/12.
“Buscamos mantener la atención de los chicos aprovechando los recursos de la cultura del zapping, a través de la pantalla de video que proyecta imágenes, y de la música (realizada por Fernando Foulques y Carla Dulfano). La combinación del video y música, ambos en constante interacción con los actores, resulta muy impactante para los niños.El enigma del destino de los personajes los va llevando a querer conocer cómo continúa la historia”, aclara Saposnic, que junto con Andamio de Ideas publicó el libro Los chicos y el Quijote, aventuras para leer y pensar, que se utiliza como libro de lectura en las escuelas. “Los clásicos son ventanas para ver la realidad y poder cambiarla”, subraya Saposnic.



Escenarios del saber

Tras las veinte mil leguas de viaje submarino forma parte del área de Ciencia y Tecnología del Centro Cultural Rojas, coordinada por Melina Furman y Diego Golombek. El propósito de este espacio consiste en acercar el saber científico a un público no especializado, a partir de diversas actividades. La primera experiencia se llama Nautilus, revista dirigida por Eduardo Wolovesky, que presenta relatos históricos y curiosidades, pensada para que los jóvenes compartan las pasiones que animan la ciencia. Además, la obrateatral Somos nuestro cerebro (se puede ver el viernes), ensayo de divulgación científica escrito por Sergio Strejilevich, Susana Pampín y Rosario Bléfari, se propone explorar paradigmas científicos desde la escena.

MOBILIS IN MOBILI:JUGANDO CON JULIO VERNE

Teatro
"Mobilis in mobili", de Rita Cosentino


"Mobilis in mobili": Jugando con Julio Verne



Idea general: Guillermo Heras, Rita Cosentino, Bárbara ToganderDirección:
 Rita Cosentino Diseño, realización e interpretación sonora: Bárbara
Togander Duración del espectáculo: Aproximadamente 40 minutos.
 ELKAFKA Espacio Teatral - Lambaré 866 – 
Tel (011) 4862-5439 Entradas: General: $10 / Estudiantes y
 Jubilados: $7 
Jueves 10, 17, 24 de noviembre y 1 de diciembre a las 21hs. 
Ciclo Efemérides Culturales 05
Julio Verne es sobre todo, para mí, una figura asociada con mi niñez.
 Por eso, cuando comenzó “Mobilis in mobili”, no sabía muy bien que esperar,
quizás alguna
 forma de homenaje lineal. Nada más alejado.

Verne creaba mundos, no sólo desde las ideas, sino también desde las palabras.
 Palabras que aisladas carecerían de sentido, pasaban en el mundo de
 Verne a construir y ser construidas por el universo que las rodeaba.La obra
está planteada casi como una performance multimediática que se apoya
 en la capacidad camaleónica (y de manejo de los idiomas) de Bárbara
Togander. Tras un inicio en el que la actriz, interpretando en ese momento
a una académica, nos introduce al elemento de Verne sobre el que irá a
 trabajar, la obra entra en una vorágine.
Togander estalla en un monólogo dicho en francés, posteriormente introducirá
 también alemán e inglés. Mi obsesión inicial pasa por “no entiendo nada de
 lo que dice, un traductor por favor”, porque, además, no hay subtítulos.
De fondo comienza a proyectar una versión intervenida de “Viaje a la Luna”,
 dirigida por Georges Meliés.
Los personajes multilingües se suceden, casi como desfilando
 delante nuestro. Lentamente, entonces, comienzo a entender.
En mi desesperación (el inglés lo entiendo perfectamente,
 pero el francés me
 llega de a 
pedazos y el alemán me es completamente ajeno), voy armando
 un montaje
 propio 
de aquello que la obra lanza, ya no importa realmente que está
diciendo
 el personaje. 
Entre las acciones, el film de fondo, los personajes delirantes
 que entra
en escena 
Togander y su forma de pronunciar los textos, voy generando un
sentido particular.
El intento de Togander y Rita Cosentino (la directora)
no pasa tanto por la 
construcción de un relato inteligible, sino por aproximar
al espectador, 
desde la sensación, al recurso “verniano” de creación
de universos.
 Los subtítulos, entonces, no sólo no eran necesarios, sino,
 incluso, 
hasta podrían haber sido un obstáculo, y lo que fueron las
 ganas iniciales 
ahorcar a alguien se transformaron, una vez entendida
la propuesta, 
en un juego divertido. Verne, mencionado como un ser
brillante poseedor
 de conocimientos que cifraba en sus historias,
seguramente también se 
divertía jugando con nosotros.

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